ARQUENVIRO

Texto base de la presentación preparada para el III Encuentro de Muralismo y Arte publico, organizado por la escuela de arte Jaguar Azul, en San Cosme, Corriente Argentina 28 de mayo al 3 de junio 2012 . [1] Disquisiciones sobre gestión del arte público: En su forma básica, arte -con minúscula o mayuscula- ha emergido en la cotidianeidad de las cavernas de los primeros habitantes, aquellos que lograron erguir sus columnas y extender sus piernas antes que otros. Luego el arte fue pasando por distintos ámbitos, los altares egipcios se ocuparon de ponerlos en espacios abiertos y algunos mas reclusivos .  Luego los griegos establecieron sus ciudades y templos para ofrendar a sus dioses. Mas tarde el arte pasa a los palacios de los mercaderes en sus formatos de pinturas, frescos, esculturas. Luego se sumergieron en las abadías del oscuro Medioevo. Luego el desarrollo del sistema capitalista logro hacer del arte un refugio de mantención del valor del capital. P...

Interpretación  libre de autor, sobre el mural de Hebert Bayer (media, imagen digital) Todo comenzó con la idea de que los objetos de calidad deberían ser para las masas. Entonces diseño e industria deberían estar juntos. Gropius hechó a rodar la bola. ‘Los que piensan y desarrollan juntos con los que saben hacer’. La función arrasaría con lo innecesario, allí se ahorraría mucho material por lo tanto precios final, bajo, pero al mismo tiempo se establecería una estética de las masas. Este periplo llevo casi una década de prueba y herror, hasta que el horror del nazismo lo hizo polvo. Gropius y sus acólitos se refugian en Londres. La idea de Bauhaus re-editado en tono ingles, fue un potencial singular. El Royal College of Art lo considero, pero luego rápidamente se desdijo. -No había espacio para el movimiento moderno en una Inglaterra con memoria de cómo el comunismo arrasó con primos de la realeza Rusas-. Otro intento también fue considerado en Dev...

Render de la instalacion Luz de Selva. (foto de base Daniel San Cristobal) A ún siendo ya tarde en la tarde, hacía algo de calor,  hace 16 años recién arribados a Londres. Ingresamos a una sala de 10 x 10 mts, por 5 de altura. Ubicada en el centro de la habitación se encontraba, suspendida de una subestructura de malla metálica, miles de latas de conservas vacías, unidas por una lluvia de hilos de algodón. Una luz direccional suspendida por arriba, daba un haz tenue pero limitado de luz que proyectaba una extraña combinación de sombras y luces filtradas por las latas que se proyectaban en el piso haciendo sus piruetas. Sorpresa , curiosidad y extrañeza guiaban el sentido del caminar hacia el centro de la instalación. Todos nos sentimos atraídos a ir hacia el centro y luego nos alejábamos para poder reconstruir el todo. Como un rito  de comportamiento, el público hacia ese rito una y otra vez. Nuestros hijos/a (pequeños) intentaban d...

Lo básico en la cultura humana, o mejor dicho en el relato que se tiene sobre cultura humana, dice, que las primeras expresiones artísticas fueron de carácter mágico, una expresión que iba más allá de la cotidiana tarea de hacer fuego, cazar, comer. La expresión artistita, se hacía permanente, estable, se armaba el rito de ir a ese lugar, y apreciar, percibir, sorprenderse. Se daba el salto hacia la imaginación de un estadio diferente al conocido. El rito de visita al objeto único, sin posibilidad de reproducirse. Esto transcurre por ciertos tiempo que nadie sabe muy bien cuanto, hasta que alguien decide tener algo similar  y se multiplica el rito de asistir a apreciar, encontrarse, a imaginar… Cuando se tuvo capacidad de transformar físicamente un material, las herramientas ayudaron a creación de nuevas piezas que concentraban físicamente una imaginación. La capacidad de continuar reproduciendo la especie humana representando mitos, ayudo a acrecentar los ritos de la v...

-No insistas con usar oleo para tu proyecto…, - ¿ Por? -ya nadie usa oleo…, solo los pintores de cuadros… y papa (Conversación entre mi hijo y su novia, ambos estudiantes de arte) En reportaje reciente al artista Howard Hodgkin decía que era el único que todavía pintaba. Hace más de cincuenta años atrás, cierta vanguardia declaraba la liberación de los artistas de los medios que esclavizaban su creatividad.  La pintura, la escultura quedaban en el  anaquel del clasicismo. Los medios de expresión tendían a ser aquellos utensilios y eventos cotidianos, cercanos y reconocibles por ciuadan@ común. De alguna manera se trataba de reducir la distancia entre ‘arte’ e individuos. Al intentar eliminar los medios tradicionales de expresión se ilusionaban con la desaparición del arte como sistema establecido. Los artistas liberados de sus amarras tradicionales eliminan filtros que lo separan de la masas. La fábrica de arte de Wharhol, sorprendió por la desfacha...

Una intentando mirar al cielo buscando la magnamidad sublime del salvador.  Otra creando la carcaza para que la magnamidad de los consumidores salven a los vendedores de derroches... Ambas prometen calmar las ansiedades individuales que como nunca se sabe si se calman, todos regresan una y otra vez, para ver si, finalmente ocurre el milagro, pero como no ocurre, se multiplican las inseguridades y por lo tanto se siguen construyendo Catedrales para seguir absorbiendo el flujo incesante de nuevos creyentes. Las Catedrales... son espacios para insaciables. Foto del autor

Tal vez una de la más inquietante y bien preservada ciudad de la revolución industrial y con marcada intervención Victoriana. La dinámica del uso aparece aceptar nuevas y viejas formas en una trama que distingue claramente la unicidad arquitectónica, y la homogenización urbana. Un mercado donde la vitalidad ciudadana encuentra todas las etnias posibles compartiendo un lugar. A lo lejos, las nuevas intervenciones arquitectónicas, como especímenes nuevos otean el casco viejo. Como un castillo, donde la diversidad esta ‘protegida’ por una trama que lo contiene y mantiene una diversidad atractiva por las combinaciones de sonidos de muchos idiomas que se escuchan sin lograr identificar, sin lograr interactuar con esos sonidos nuevos y allí se dispara el atractivo de lo desconocido. Lo ‘externo’ al castillo, en este caso, arquitectura… por su dimensión, texturas y función concentra una especialidad que el castillo (el casco antiguo) licua por su homogenización rampante d...